在丟勒所生活的德意志地區(qū)，繪畫多是常見的自然主義。而意大利文藝復(fù)興時期的藝術(shù)則追求造型的真實、客觀，他們的繪畫藝術(shù)是基于造型真實明晰的形式美。當(dāng)丟勒第一次接觸到南方意大利文藝復(fù)興藝術(shù)時，他除了感受到強烈的沖擊和享受到“新鮮的空氣”外，更迫切的是面對復(fù)雜的資料，對新舊思想做出取舍。思想與思想之間的碰撞與比較對他來說是需要面對的艱苦考驗，丟勒的偉大之處就在于他不但能夠過濾和澆鑄這些思想，而且能夠把它們以德意志的方式表達出來。

　　在文藝復(fù)興時期，藝術(shù)與科學(xué)并無嚴(yán)格的界限，古典數(shù)學(xué)觀念也深深地影響到了意大利的藝術(shù)。藝術(shù)家們開始思考運用數(shù)學(xué)方法在二維平面上展現(xiàn)空間關(guān)系，用科學(xué)的方式理性地再現(xiàn)人們的所見之真實，這是這一時期藝術(shù)的重要特點。這種重視藝術(shù)中的科學(xué)理性的觀念深深地影響了丟勒。丟勒終其一生都在思考一個老問題——尋找美的標(biāo)準(zhǔn)。兩次意大利之行的古典藝術(shù)見聞使他漸漸確信，那些偉大的意大利藝術(shù)家一定是依據(jù)某種神秘的規(guī)律和法則而創(chuàng)作古典式的完美人體的，只有這樣才能解釋他們作品中人體形式的莊嚴(yán)、宏偉、純美和明晰的藝術(shù)品質(zhì)。丟勒贊賞意大利繪畫中偉大而簡潔的人體形式，期望學(xué)習(xí)這種古典理想美的藝術(shù)風(fēng)格。遺憾的是沒有人向丟勒透露這種人體的具體創(chuàng)作法則，丟勒便開始自己研習(xí)。在意大利之行中，丟勒勤奮地在速寫本上繪制他所看到一切，臨摹意大利古典藝術(shù)大師的作品。他注意到那些意大利藝術(shù)家作畫時手里總是拿著直尺和圓規(guī)，他們并不是像那些德意志地區(qū)的畫家們那樣習(xí)慣性地依經(jīng)驗法則而創(chuàng)作。因此，比例和測量成為丟勒關(guān)注的要點。

　　丟勒閱讀了大量記錄藝術(shù)法則的古典書籍，同時，他也研究歐幾里得幾何學(xué)。這一切都奠定了丟勒的研究將是對德意志以經(jīng)驗主義為基礎(chǔ)的手藝人傳統(tǒng)的技術(shù)性的革新。他將古典的藝術(shù)、科學(xué)觀念運用到自己的繪畫中，“博學(xué)的”丟勒也因此逐漸完成了從工匠到藝術(shù)家的轉(zhuǎn)變。他將科學(xué)引入到研究中，致力于用數(shù)學(xué)式的精度來尋找每件事物的尺度，他完全地參與到了文藝復(fù)興特定時代的精神運動中。

　　丟勒常常自問：“美是什么？”這似乎是丟勒在探討一個關(guān)于美的本質(zhì)的問題。但經(jīng)過了對幾何學(xué)和測量學(xué)的研究以及對眾多自然真實人物的寫生研究之后，他將更多的注意力集中于探討美的性質(zhì)。在丟勒的畫筆下，肌肉、動作、容貌，甚至頭發(fā)等等，這些細節(jié)都可稱為值得關(guān)注的對象，通過對細節(jié)的刻畫，丟勒表達自己所理解的古典形式，傳達和諧的人文主義觀念和對宇宙自然的精準(zhǔn)把握度。而丟勒對“美”的思考不僅僅是出于對藝術(shù)造詣的追求，也有其宗教原因，因為在那個時代，宗教在人們的生活和精神中都占據(jù)極重要的地位。他通過繪畫中精心構(gòu)造的人物形象描繪神圣的宗教，重新激活信仰。在丟勒那些具有古典美的人物形象中，數(shù)學(xué)比例上的精準(zhǔn)度似乎是對宗教主題的一種虔誠，它好像賦予宗教以一個名為“明晰”的卓越的品質(zhì)，而且這個品質(zhì)是帶有科學(xué)性的。這也是丟勒藝術(shù)中之科學(xué)的其中一層意義。這或許也可以從丟勒的名作《亞當(dāng)和夏娃》說起。

　　1504年丟勒完成了蝕刻版畫《亞當(dāng)和夏娃》。在這幅畫中丟勒以兩個隱喻含義豐富的形象為范例來展現(xiàn)理想的人體形式，他們不再是以傳統(tǒng)的方式，依經(jīng)驗而繪制，而是基于科學(xué)的理論指導(dǎo)。丟勒曾有如下描述：“造物主果斷地將人做成他們應(yīng)該有的樣子，我堅信形式和美感的完美是包含在所有人類的總和中的。”他通過人體比例、測量學(xué)說和自然經(jīng)驗的研究積累，將墮落前的亞當(dāng)和夏娃描繪為擁有最完美人體比例——古典比例——的典范。亞當(dāng)和夏娃的造型是丟勒依據(jù)他對意大利古典人體的研究而作：亞當(dāng)源自阿波羅，夏娃源自維納斯。且兩者的人體比例都采用了維特魯威的人體比例法則，比如亞當(dāng)?shù)念^長是身長的1/8，下巴到發(fā)際線的長度是身長的1/10，胸部的寬度是身長的1/6，前臂是身長的1/4。完美的比例使得畫中人物的柔韌身體看上去還帶著些結(jié)構(gòu)感的穩(wěn)固，抬起的手臂正努力展現(xiàn)著古典式姿態(tài)的優(yōu)雅和韻律。